Encuentros HUSH.
Este es un sitio musical, no nos engañemos, pero en el que nos vamos a acercar a la música que nos gusta desde distintos ángulos, cual prisma. Como ya dijo el añorado Jon Lord: la música es la forma de arte más elevada que existe; afirmación que, pese a disfrutar de otras manifestaciones artísticas, sostengo plenamente.
Clube de Adictos a Deep Purple
Clube de Adictos a Deep Purple
Púrpura Chess
This blog is basically a musical site. Here we talk about the music we like, using different angles. As dear and missed Jon Lord once said: “Music is the highest kind of Art that exists”. I think the same way too.
Se acaba de anunciar un nuevo disco en directo de los míticos Asia. La formación del teclista fundador Geoff Downes nos avanza una nueva grabación bajo el título de "Live In England" para los primeros meses del próximo 2026. Esta nueva reencarnación del grupo del conocidísimo "Heat of the moment" esta vez cuenta acompañando a Downes con el guitarra John Mitchell, el bajista/cantante Harry Whitley y el batería Virgil Donati; casi ná. Que se siente tras los tambores alguien del talento, técnica y calidad de Donati ya hace imprescindible la escucha de lo que quiera que saquen. Geoff Downes es de todo menos tonto, eso está claro.
Los últimos años de Asia han sido bastante inciertos. Salvo Downes, ya no queda nadie de la formación original que en su día parió la cabeza del peculiar visionario musical John Kalodner. El bajista/cantante original John Wetton nos dejó tristemente el pasado 31 de Enero de 2017, el batería Carl Palmer -padre y maestro de casi cualquier batera de esos especiales que te puedas llevar echando a las orejas en los últimos treinta años- tampoco está por la labor y Steve Howe supongo seguirá en su mundo particular pensando que inventó la humanidad. Con estos mimbres el bueno de Geoff Downes sigue manteniendo el nombre en activo, bajo la sospecha de que sea por una simple cuestión monetaria, pero ofreciendo el rango de calidad que uno espera de una formación de estas características. La realidad es que compagina Asia con las teclas de Yes, formación en la que también figura Steve Howe, lo que hace que el galimatías sea aún mayor... en fin, están en su derecho.
El actual line up de Asia acaba de publicar un vídeo clip para apoyar el próximo lanzamiento discográfico de su nuevo disco en directo. Rescatan su súper éxito "Heat of the moment", que lo cierto es que no suena nada mal; todo sea dicho. Puedes escuchar unas bonitas guitarras solistas por parte de John Mitchell dónde todo está en su sitio, sonando fluido y natural para regocijo del sufrido oyente que no necesita lidiar con la "peculiar" digitación de un Steve Howe que hoy en día no es más que una triste sombra de lo que fue.
Esperaremos al próximo 13 de Marzo de 2026 para poder escuchar en su totalidad este nuevo "Live In England"... y la versión que se marque Vigil Donati de "The heat goes on", por supuesto.
Llega Diciembre y es un momento estupendo para recuperar este bonito Blues que Jero nos regaló en el que es su único disco en solitario publicado hasta la fecha de hoy. Bajo el título de "Tenebrarium" se encontraban una serie de composiciones instrumentales que nuestro querido músico se animó contra viento y marea a compartir con todo el que quisiera escucharlas. Una delicada canción de alguien que se nota que ama la música que compone y toca. En estos días inciertos tras dejar de ser miembro de Saratoga -grupo que él mismo montó en el ya lejano año 1992, conviene no olvidar este dato-, y con la incertidumbre que todos sus seguidores tenemos sobre su próximo futuro musical, no deja de ser reconfortante escuchar cositas como este tema.
Desde este humilde blog le deseamos todo lo mejor... mientras seguimos suspirando por una reunión de Santa, grupo de culto dentro del Rock duro español y delicado fetiche para muchos de nosotros, que se truncó de manera inesperada el pasado 2024. Feliz Navidad.
Llega la Navidad y el grupo americano Foreigner colaboró el pasado veintisiete de Noviembre en la tradicional Cabalgata conmemorativa del Dia de Acción de Gracias. Este evento se realizó en pleno corazón de Manhattan, céntrico y conocido barrio de Nueva York; curiosamente Foreigner nacieron en la propia ciudad neoyorkina, por lo que todo tiene algo más de sentido todavía. El combo formó parte de la carroza de una conocida serie de Ciencia Ficción titulada "Stranger Things", que parece debe ser una de esas producciones súper exitosas del canal Netflix; digo parece porque la verdad es que no tengo ni idea de dicha producción, no he visto ni un solo capítulo ni tengo intención alguna de visualizarlo... pero eso es otra cuestión.
El asunto es que esta Cabalgata es todo un clásico dentro de las celebraciones navideñas de la Gran Manzana, conocida en todo el mundo entre otras muchas cosas precisamente por dichos fastos celebrativos del momento Santa Claus; nadie como los americanos para entender y ofrecer entretenimiento del bueno y espectacular, eso es una realidad que no ofrece réplica. Por lo visto a la cabalgata no le faltó de nada, contaba con carrozas espectaculares, personajes variopintos de la industria del entretenimiento americano, músicos, famosos, todas las luces, parafernalia, colorido y, por supuesto, el entrañable Papa Noel. No sabemos si todo este tinglado tan glamouroso al que asisten millones de turistas todos los diciembres tiene algo que ver con el espíritu navideño real; supongo que, por desgracia, tampoco les debe importar demasiado a los curiosos que se acercan a verlo.
Foreigner en la carroza dándolo todo por las calles de New York.
En este curioso y peculiar contexto la nueva formación de Foreigner se subió a la carroza y deleitó a todo el público presente con la interpretación del clásico "Cold as ice", cuyo fragmento aparece en el vídeo que compartimos al final del artículo. Unos Foreigner en los que ya no hay nadie de la formación original ni clásica. Recientemente el vocalista Kelly Hansen abandonó el grupo, como ya comentamos en su momento, siendo sustituido a las labores vocales por Luis Maldonado. Que Foreigner tienen buen gusto y criterio buscando sustitutos se nota en cuanto le pegas una escucha a Maldonado interpretando las primeras estrofas de este pedazo de clásico de la música contemporánea.
Hasta hace relativamente poco tiempo el guitarra Mick Jones estaba al mando de la nave, pero tuvo que apearse por motivos serios de salud. En la actualidad Foreigner lo componen, además de Maldonado a las voces y guitarras rítmicas, Jeff Pilson al bajo y voces, Bruce Watson a la guitarra solista, Chris Frazier tras la batería y Michael Bluestein en el teclado. El que fuese vocalista clásico de la formación, Lou Gramm, acompaña eventualmente a los demás en determinados conciertos y/o giras.
Una sección de “Cortadillo, el
encargado de la Renol”.
Chascarrillos sobre los
tiempos que corren a pie de obra… en la cadena de montaje… en los pensamientos
de una vaca, que al no saber qué hacer… con el rabo mata moscas.
Esta sección de collages responde a visiones,
percepciones y miradas muy personales acerca de lo que la vida expone a través
de sus diferentes canales de expresión.
Sin pretensiones… desde la humildad de quien no sabe y desde la
grandeza de lo que la vida nos ofrece… cada collage representa un
golpe de inspiración de quien se considera tan ciego en estas cosas del arte.
No hay títulos… no hay descripciones ni explicaciones por ese respeto
que siento por la libertad de expresión y por la mirada libre… sin colorantes
ni aditivos… de quienes su curiosidad les ha traído hasta estas imágenes.
Hace un día otoñal, de esos fríos, tristes y deliciosamente grises, ideal para hacer sonar este "The Sound of silence" y dejarse seducir por la delicada melodía de esta obra de arte. La versión que aquí compartimos es la que grabó el teclista/guitarrista/cantante/arreglista y compositor Tony Carey. Apareció en su disco de versiones titulado "Stanislaus County Kid", que fue publicado en el año 2010. Dicha obra comprendía un abanico de versiones de clásicos de toda la vida que el pequeño Tony escuchaba durante su infancia en el condado norteamericano de Stanislaus a principios de los años sesenta. Bajo un prisma sonoro tan sobrio como acertado e inspirado, Carey desgrana once bellas canciones, muchas de ellas de esas conocidas de toda la vida. La foto que ilustra este artículo y que está tomada de la contraportada de dicho disco seguro que representa cualquiera de los caminos por los que paseó nuestro querido Tony durante esos primeros años tan especiales para cualquier ser humano.
"The Sound of silence" en particular, fue compuesta por Paul Simon allá por 1964 y apareció como single primero y posteriormente en las obras primera y segunda del inquietante dúo que este mismo montó con Art Garfunkel. Debo reconocer que el dupla Simon & Garfunkel no me interesa lo más mínimo y me conduce a un estado de tedio y aburrimiento de esos que con poco esfuerzo te llevan a perder tus nervios por completo... pero hay que reconocer que la canción que nos ocupa es una gran composición. "The Sound of silence" ha pasado con nota el test del paso del tiempo y ha sido utilizada en multitud de ámbitos; de hecho, por poner un ejemplo rápido, dentro de la religión católica es una de las piezas más usadas en sus liturgias.
Esta versión de Tony Carey consigue captar toda su esencia y, tan solo con una desnuda y minimalista instrumentación acompañando a su voz áspera y elegante, te eleva prácticamente desde la primera nota a ese estado de sosiego y plenitud al que solo unos pocos elegidos consiguen llegar cuando escuchan música.
Tyketto acaba de colgar de las redes el nuevo vídeo clip de la canción "Higher Than High". Este tema pasa por ser el primer sencillo del próximo disco que tiene previsto publicar el grupo, cuya salida está anunciada para el veinte de Marzo del año que viene. La formación capitaneada por el vocalista Danny Vaughn vuelve de este modo al mercado discográfico y la carta de presentación no puede ser mejor: Hard Rock clásico del de toda la vida con los toques AOR que aporta a las melodías la inconfundible y preciosista voz de Vaughn.
La formación de Tyketto se completa con el guitarra Harry Scott Elliott, el bajista Chris Childs, el batería Johnny Dee y el teclista Ged Rylands. Pese a que la formación comenzó su andadura en el ya lejano 1987, este anunciado "Closer To The Sun" pasará a ser su sexto disco de estudio. Tyketto sacó su primer disco, "Don't Come Easy", a principios de los noventa y su sencillo "Forever Young" les abrió las puertas del éxito. Lamentablemente poco después irrumpió el Grunge y Tyketto, como tantas otras agrupaciones de Rock duro clásico, las pasaron canutas o directamente desaparecieron. El combo de Vaughn se separó, se volvió a reunir en 2004 y han seguido con una cierta regularidad hasta el día de hoy, compaginando su vocalista las publicaciones del grupo con sus propios trabajos en solitario.
Danny Vaughn es un viejo conocido. Puso su voz en el estupendo "Save Your Prayers" de Waysted y a numerosos proyectos como Vaughn, Flesh & Blood o Burning Kingdom entre otros. Ha visitado nuestros escenarios con cierta asiduidad, demostrando siempre la potencia, sutileza y elegancia de su voz. Ahora vuelve con este nuevo single que lleva a Tyketto a la más rabiosa actualidad. Disfrutemos de esta elegante pieza de Hard Rock y su grooveinfeccioso mientras esperamos al nuevo disco del grupo, muy cerquita del sol.
Hace apenas unas escasas horas el cantante David Coverdale ha anunciado su retirada. En un vídeo, tan escueto como delicado y cuidado, nuestro adorable vocalista de Deep Purple, Coverdale & Page, Whitesnake, sus discos en solitario e invitado de un abultado número de músicos de esos de división especial ha compartido con sus millones de seguidores repartidos por el mundo entero que ya ha llegado el momento de colgar sus vaqueros ajustados, sus zapatos de plataforma y disfrutar de su jubilación. La voz que nos ha acompañado y guiado a millones de nosotros, pobres mortales, a lo largo de nuestras vivencias, experiencias, situaciones, recuerdos, momentos sublimes y durísimos... en definitiva, durante nuestro camino vital, nos deja huérfanos de su música, su talento y de esa sobrenatural capacidad para cantar como solo él era capaz de hacerlo. Su tono grave, profundo, personal, melódico, intuitivo, elegante, sutil, sobrecogedor, capaz de arroparte en su manto y acariciar tu emoción ya no volverá a deleitarnos sobre ningún escenario. Me alegro por él y por su decisión, seguro muy meditada y necesaria, pero como seguidor y admirador de su talento me resulta duro, muy duro de aceptar.
No suelo escribir ninguna entrada en este blog cuando acabo de publicar algo, me gusta dejarlo en la red global durante unos días para darle vida, pero esta ocasión es especial. Una noticia del calado de esta merece ser difundida de inmediato. El creador de "Crying in the rain" o "Here I go again" ha decidido que llegó su momento de parar.
No es nuevo que David Coverdale llevaba varios años arrastrando problemas de salud, concretamente desde la desastrosa etapa del Covid, pero lo cierto es que el misterio siempre ha rodeado los detalles de dichos problemas y nunca hemos conocido los pormenores de su situación real. Ya lo comentamos este verano en estas mismas páginas mientras nos acordábamos de alguna de sus grandes canciones. Ese tour de despedida que se interrumpió de manera abrupta durante la pandemia global y que jamás pudo ser concluido.
Su personal voz, con unos deliciosos y profundos graves que le salían de lo más adentro y que le permitían cantar Blues como solo lo pueden hacer unos pocos elegidos ya no van a volver a escucharse bajo los focos. Igual no es una retirada total y dentro de un tiempo anuncia su regreso, pero no tiene pinta; alguien como Coverdale no tiene necesidad de hacer eso.
Al que esto escribe le quedará ya desde ahora mismo para siempre la espina clavada de no haber podido verle interpretar en directo sus temas clásicos de Whitesnake o Purple en ese formato acústico e íntimo para el que parece que nació su voz. Lo recuerdo muy bien, fue hace unos cuantos años. Un 28 de Noviembre de 2006 nuestro querido David Coverdale se acercó a la conocida tienda FNAC ubicada en pleno corazón madrileño junto a su por entonces guitarrista Doug Aldrich para realizar un pequeño concierto acústico. Estaba encuadrado dentro de una gira promocional europea en la que presentaban el directo de regreso de Whitesnake titulado "Live In The Shadow Of The Blues". Era una oportunidad única para escuchar la voz de Coverdale haciendo Blues en un formato íntimo y personal... de hecho fue la primera y única oportunidad para el que esto escribe. No pudo ser. Actuaban en el salón de actos adjunto de la planta baja de dicho local una tarde fría del otoño de ese año. Por los estúpidos e irritantes condicionantes laborales que sufrimos la mayoría de nosotros, vuestro humilde servidor llegó a la FNAC cuando la cola que aguardaba para tener el privilegio de acceder poco después a la especie de reservado en el que cantaría David era lo suficientemente larga como para intuir que no íbamos a poder pasar; aforo limitado, solo pillan cacho los que llegan primero. Esperamos estoicamente parapetados en un pequeño hilo de esperanza edulcorado con la delicada melodía de "Sailing ships" resonando en nuestra cabeza cuando, de pronto, la fila comenzó a avanzar... Nos quedamos justo a las puertas, fuimos los segundos que no pudimos pasar. La maldita suerte, otra vez dando la espalda con su sonrisa socarrona y desafiante. No obstante, pudimos presenciar parte de la actuación a través de un cutre televisor -no pantalla, televisor; otros tiempos- hasta que llegó la hora en la que debíamos marchar. Este humilde plumilla tenía otro compromiso ineludible -toda la puta igual, debiendo estar en doscientos sitios a la vez- del que, por cuestiones que no vienen al caso, no daremos más detalles. Sin embargo, nada nos pudo privar de presenciar y escuchar una preciosista versión del clásico "Ain't gonna cry no more" interpretada desde la pantalla en clave de Blues por la desnuda guitarra acústica de Aldrich y la personalísima voz de Coverdale. De inmediato se grabó a fuego en lo más profundo de mi ser y me acompaña desde entonces en mi devenir diario haciendo que mi existencia sea un poquito más bonita. Por mucho que te quieran enseñar, es la propia vida la que te ofrece las mejores lecciones. Ese día aprendí una valiosa enseñanza: hay trenes que solo pasan una vez por tu puerta y, si dudas en cogerlos, puede que quedes sin subir a ellos jamás.
Alzo mi copa por David Coverdale y por toda la felicidad que nos ha brindado a muchos de nosotros en forma de música. Espero disfrute de todo lo que por derecho merece.