Deep Purple Music Experience es uno de los mejores y más interesantes tributos a Deep Purple que hoy en día se puede escuchar. La banda formada actualmente por Luis García, Steve Zee, Manuel Escudero, Gorka Alegre y Giovanni Tradardi está de plena actualidad debido al concierto que va a opfrecer en estos días en la madrileña sala Arena. Por este motivo hemos querido rescatar la entrevista que nos concedieron a HUSH Magazine. Este reportaje apareció publicado en el pasado número 41 de nuestra revista, pero nos parece adecuado rescatarlo para los que no pudierais leerlo en su momento. Solo pedimos que tengáis en cuenta que la entrevista se realizó el pasado año. Os dejamos con las interesantes opiniones de Luis García (batería) y Manuel Escudero (cantante).
- ¿Cúando y cómo surgió la
idea de montar un grupo tributo a Deep
Purple?
LG: Ocurrió hace
un par de años cuando hicimos el Bonzo
Experience, tributo a John Bonham,
mítico batería de Led Zeppelin. A la
vista del interés despertado en el público, el guitarrista Stevie Zee y yo decidimos continuar en esta línea de tributos. El
siguiente fue un tributo a Jimi Hendrix,
después hicimos un tributo a los Beatles
y finalmente nos lanzamos a por Deep
Purple, que es una de nuestras bandas favoritas.
Siempre nos hemos tomado
como un reto tocar las canciones de forma fidedigna y honrosa tanto para el
grupo homenajeado como para nosotros.
- ¿Cómo os pusisteis en
contacto los miembros del grupo?
ME: En mi caso se
pusieron en contacto conmigo. Parece ser que en un principio el cantante iba a
ser Ronnie Romero, cantante que
entró en Santelmo cuando yo abandoné
la banda, pero no pudo participar en un concierto que tenían programado en La Sala Live de Madrid porque tuvo que
viajar a Chile, su tierra, y permanecer allí unas dos semanas. Entonces
pensaron en mí para ocupar el puesto de cantante. Sabían que Deep Purple me gusta mucho. Luis se puso en contacto conmigo, era
la llamada y el concierto que estaba esperando. Recuerdo con mucho cariño cómo
fue llegar a Madrid y conocer a los músicos. El primer ensayo fue muy especial
y bonito, pues según sonaban los temas los cantaba como si los hubiera estado
haciendo toda la vida, y el concierto salió muy bien, muy natural y sencillo.
Hace un par de meses nos
volvimos a juntar para una fiesta de treinta aniversario de Luis. Tocamos tres temas de Purple y de John Miles y, a partir de ese momento, se puede decir que hemos
encarrilado la cosa para ver qué tal sale. Vamos a hacer una gira de varios
conciertos, empezando con el de la sala
Lemon en Madrid, luego tocaremos en Sevilla, Córdoba,
Alicante, Valencia, Barcelona, Toledo y todo lo que vaya surgiendo.
LG:
Con
Stevie llevo tocando casi diez años.
Es el mejor guitarrista con el que haya tocado jamás, y me parece uno de los
mejores del mundo. Es camaleónico, capaz de tocar cualquier cosa y estilo; si
hay que sonar a Beatles suena,
cuando hay que tocar como Blackmore
lo hace, si toca Hendrix suena a Hendrix. Es mi compañero de batallas y
espero seguir tocando con él muchos años.
Cuando hicimos el tributo a Ringo Starr ya contamos con Miguel Hernando (Lichis), que le
encantan los Beatles, así que era
lógico contar con él para nuestro grupo. Lo más delicado fue el tema del
teclista, tocar lo que hace Jon Lord
es una tarea muy complicada. Fuimos escuchando y descartando a gente, seguimos
buscando amigos músicos pero no dimos con nadie adecuado. Estuvimos a punto de
cancelar el concierto y al final pusimos un anuncio al que respondió Giovanni Tradardi, que ha tocado con
gente como José Luis Rodríguez “El
Puma”, Sergio Dalma, etc., y es un
habitual de los musicales de la Gran Vía. Me mandó una demo del tema “Stormbringer” de Jon Lord y cuando la escuché me quedé alucinado. Tenía ese sonido
clásico y poderoso de Lord. Además
nos entendimos a nivel humano muy bien desde el primer momento.
-El hecho de que un músico
abarque distintos estilos musicales no es ningún problema si no al contrario.
Ahí está David Rosenthal y Chuck Burgi que tocaron con Enrique Iglesias.
ME: De hecho fui a
verlos tocar en Córdoba. Enrique
Iglesias actuó en la Plaza de toros
de manera gratuita. La gente me decía que si me gustaba Enrique Iglesias y yo les contestaba que iba a ver a Chuck Burgi y David Rosenthal, jaja.
LG:
Chuck Burgi era el batería de la banda en la que tocaba Phil Collins antes de estar en Génesis,
los Brand X. Esto era en los
setenta.
-¿De qué manera se produce
el proceso de selección de temas a interpretar?
ME: Es muy
sencillo, coges un cd de grandes éxitos y te haces una idea básica de por dónde
van los tiros. La idea es seleccionar los grandes clásicos de la banda: “Lazy”, “Burn”, “Smoke On the Water”, “Highway
Star”, “Space Truckin”…esas grandes canciones que son las que la gente
espera escuchar cuando va a un concierto de Deep Purple.
Por supuesto que Purple tiene muchísimos discos y
éxitos, por lo que escoger siempre es difícil. A mí también hay otras grandes
canciones que me encantan y que no son tan conocidas, pero para el repertorio
manda la gente y tienes que pensar en esas canciones que todo el mundo tiene en
mente cuando hablamos de Deep Purple.
Podemos intentar “colar” alguno menos conocido, pero es muy difícil por las
limitaciones de tiempo del repertorio y sobre todo por el tremendo catálogo de
grandes éxitos que tiene la banda.
-¿Qué sensaciones recordáis
del primer concierto que disteis? Fue el pasado mes de junio en La Sala Live de Madrid.
LG: Por lo que a
mí respecta, te puedo decir que Stevie
y yo teníamos intención de hacer más Experiences
de otros grupos y después de ese concierto dije: “no, nos tenemos que quedar
con Deep Purple Music Experience”. Fue
tan increíble que tengo claro que por esta banda y estos músicos que estamos
ahora es por lo que hay que pelear. Pienso sinceramente que no hay otra banda,
con músicos de Madrid-Córdoba, que haga estas canciones y suene de la manera
que lo hace ésta. El sonido y la propia interacción de la banda fue como una
apisonadora. Había gente entre el público que estaba realmente emocionada
escuchando al grupo.
Después de este concierto
tuve claro que la banda tenía que seguir. Estos músicos que nos hemos juntado
conseguimos un sonido espectacular.
ME: Estos Purple para nosotros son como los
míticos Purple del MK II. Si aquellos eran Gillan, Blackmore, Lord, Glover y Paice,
nosotros somos Luis García, Lichis,
Giovanni, Stevie y Manuel. Me parece que la banda suena fenomenal.
- Siendo este un tributo a Purple ¿Qué opinais de las
improvisaciones en las actuaciones de directo?
LG: Con Stevie dentro de la banda es inevitable
no contemplar el componente de la improvisación en directo, pues es uno de sus
fuertes. Pero como le conozco bien, no tengo más que verle para saber por dónde
quiere ir. Llevamos muchos solos abiertos, tanto de teclado como de guitarra,
que dan pie a improvisar, aunque para que esto salga bien la banda tiene que
estar muy rodada y trabajada. Vamos a ver cómo evoluciona esta banda dentro de
unos meses, cuando estemos aún más rodados. Lo cierto es que cualquiera de
nosotros tenemos un montón de tablas para tirarnos a la piscina en cualquier
momento si el cuerpo nos lo pide.
-Estoy de acuerdo con
vosotros. La gente suele pensar que improvisar es lanzarse así, sin más, pero
la realidad es que la banda tiene que estar muy trabajada en el local y
conjuntada perfectamente para que aquello quede con enjundia.
ME: Los músicos no
deben necesitar ni hablar. Simplemente mirándose deben saber por dónde van a
tirar o lo que van a hacer, para poder alargar un tema 15 o 20 minutos más, o
acortarlo. Eso es lo bueno que tenían Purple,
nunca hacían un tema igual en cada concierto. Se tiraban a la piscina y, en
mitad de un tema, te podían meter un Rock
& Roll, un Boogie…de todo.
Eso era lo mágico.
LG: Nosotros lo
tenemos un poco más limitado por el tiempo de la actuación. Tomamos como
referencia versiones más estándar, de estudio. Si decidiéramos alargar temas o
solos, no tendríamos tiempo de ejecutar el set-list, porque la discoteca de
turno nos iba a dar el cierre de la actuación igualmente.
ME: Si nos hacemos
el “Space Truckin” de media hora, agotamos
medio concierto, jaja.
-¿Contempláis este proyecto
como algo con continuidad? ¿Cómo lo veis?
LG: Nosotros
cuando nos llamen vamos a ir a tocar. Sabemos que ahora la cosa está difícil
pero vamos a intentarlo. Los shows salen adelante gracias a los propios
músicos, a nuestro empeño de tocar para la gente y de tirar para adelante.
Luego tendremos que valorar cómo funciona. Hay programada una gira en bastantes
ciudades y veremos cómo reacciona la gente. Nuestra intención es seguir,
incluso grabar música, bien en directo o como sea. Lo cierto es que como grupo
nos encontramos muy a gusto los unos con los otros y eso es para nosotros muy
importante.
ME: Llevamos
bastante tiempo en esto y para mí es primordial encontrarme a gusto con los
demás miembros del grupo, que el trato sea cercano y claro y, sobre todo,
pasarlo bien. Si no existe nada de esto, entonces seguir no tendría sentido.
-Manuel, tú resides en Córdoba ¿Cómo os arregláis para los ensayos?
ME: Bueno, lo
cierto es que vengo para las voces. El resto del grupo ensaya la música por su
cuenta, ya que pueden quedar con regularidad. Yo procuro venir con algún día de
antelación antes del concierto y trabajamos los temas al completo. En el caso
concreto del primer concierto, recuerdo que vine a Madrid durante toda la
semana anterior, por lo que quedábamos para ensayar todas las mañanas.
LG:
El
resto de la banda ensayamos las partes instrumentales, quedamos con cierta
regularidad para trabajar los temas en su faceta instrumental.
- ¿Cúal es vuestra etapa de Deep Purple preferida?
ME: Voy a
responder por Luis. Pienso que a Luis la formación que le llega es el MKIII: “Burn, Stormbringer o Come Taste The Band” pueden ser los
discos que más le gusten.
LG: El primer
disco que escuché de Purple fue “Come Taste The Band”. Era un chaval de
14 años cuando sacaron ese disco. Fui a la tienda y me impresionó la portada,
la copa y la pinta que tenían esos tíos. Estaba acostumbrado a escuchar a Yes, Beatles, incluso Led Zeppelin, pero el sonido de ese
disco me pareció brutal. Después seguí descubriendo otros discos como “Stormbringer” y todos los demás.
ME: Coincido con Luis en la edad. También fue a los 14
años cuando escuché por primera vez a Purple,
pero mi disco fue el “Machine Head”.
Me lo dejó un vecino y me voló la cabeza. Flipaba hasta con las fotos del
interior del disco, en los pasillos de la casa-estudio y todo eso. Después
seguí descubriendo más cosas de la banda.
Otro momento muy importante
fue cuando se volvió a juntar el MKII
y sacaron “Perfect Strangers”. Había
un programa en la cadena Ser de la
radio de Córdoba que se emitía los miércoles por la noche y se llamaba “Como Las Piedras”, que hacía mi amigo Ramón Medina. Lo escuchaba por que cada
día radiaba un nuevo tema de ese último disco que todavía no tenía.
Tal vez la formación que
menos me llega es la primera, con Rod
Evans. El estilo de música tan psicodélico me llega menos. Y las tres
formaciones que más me gustan son el MKII,
como antes he comentado, el MKIII con
David Coverdale y otra formación que
grabó un disco que pasó bastante desapercibido. Me refiero a Slaves & Masters y Joe Lynn Turner. El disco está muy
bien, pero la gira fue impactante. No pude verla en directo pero he escuchado
bastantes conciertos de esa gira y estaban a un nivel tremendo, mejor incluso
que con cualquier etapa. Precisamente comparo a Deep Purple Music Experience con esa formación, con el nivel
técnico y musical que llegó a lograr Purple
en 1991. Empezaban con “Burn” de
modo brutal, Jon Lord estaba que se
salía y, en general la banda estaba tocada de nuevo por los dioses.
Luis García con Luis Delgado (Socio Clube Adictos a Deep Purple)
-Coincido totalmente
contigo, siempre se ha criticado esa etapa, incluso desde clubs de fans
oficiales, y lo cierto es que ahí la banda iba a por todas. Otra cuestión
¿Interpretáis temas solo de Purple?
¿No os habeis planteado incluir canciones de bandas de la saga como Gillan, Rainbow, Whitesnake, Dio...?
LG: Pienso que
seguiremos con Purple. Otra cosa es
que también puede que hagamos alguna colaboración con miembros de la saga Purple, como Bernie Marsden o Bernie
Torme (N. de R: Manuel Escudero
tocó como invitado en un par de temas durante el concierto que ofreció Bernie Torme en el Festival de Calella celebrado el pasado mes de Octubre). Si tocamos
con Marsden pues haremos temas de Whitesnake, y si viene Torme haremos cosas que le gusten a él,
temas de Gillan y cosas así.
- Es un tema interesante.
Por último ¿Nos podríais decir las dos o tres canciones de la saga Purple (no solo Deep Purple) que más os hayan impactado?
ME: De Purple hay un tema que es un reto para
la banda y que me gustaría hacer alguna vez: se trata de “You Fool No One”, versión de “Made
In Europe” (N. de R: ¡¡casi
ná!!). Cuando escuché por primera vez la entrada de Paice y luego cómo entraba el bajo y guitarra me pareció increíble.
Si hablamos de Rainbow hay un tema que me viene ahora
mismo a la mente, “Can’t Let You Go”
con Turner, en uno de los discos más
desconocidos de Rainbow y, para mí,
de los mejores. También citaría “Death Alley
Driver”, de “Straight Between The
Eyes”.
De
Gillan me quedaría con el disco “Glory Road”, que me lo regalaron en
1986, por mi 20 cumpleaños. Todavía lo guardo como oro en paño. Sonido duro,
áspero, seco y poderoso. De los hijos de Purple,
el más poderoso era Gillan.
LG: La canción “Burn” me
encanta, y también me gusta mucho “Bloodsucker”.
Otro gran tema es “Eyes Of The World”,
de Rainbow con Graham Bonnet, un disco brutal. También “Getting Tighter” de “Come
Taste The Band”, que canta Glenn
Hughes y que me parece excepcional.
-Gracias
por vuestra colaboración y amabilidad. ¿Alguna última cosa que queráis
contarnos a los lectores de HUSH?
LG: Os garantizamos todo nuestro esfuerzo y pasión para que la gente vea
un espectáculo y un grupo único. Creo que os vamos a hacer pasar momentos
inolvidables. Nos lo tomamos como un reto y nos vamos a dejar el alma, nuestras
manos y nuestra garganta para hacerlo.
ME: Os animamos a que acudáis a nuestros conciertos y que, a falta de Deep Purple, pues Deep Purple Music Experience todavía mejor, jaja.
