Clube de Adictos a Deep Purple

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Púrpura Chess

This blog is basically a musical site. Here we talk about the music we like, using different angles. As dear and missed Jon Lord once said: “Music is the highest kind of Art that exists”. I think the same way too.

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lunes, 17 de septiembre de 2018

Nazareth celebran su 50 aniversario con la publicación del disco "Tattoed On My Brain". Nueva canción de adelanto: "State of emergency".


Los escoceses Nazareth celebran sus cincuenta años en el mundo de la música con la inminente publicación de un nuevo disco titulado "Tattoed On My Brain", que está previsto que esté en las tiendas a partir del próximo día doce de Octubre. En estos días lanzan el segundo tema de adelanto de dicha obra, este interesante "State of emergency", que se une a la otra canción que colgaron en internet durante el verano y que se llama "Pole to pole".
Esta entrañable banda lleva desde finales de los años sesenta alegrando los oídos de muchos de nosotros. Un grupo que, pese a lograr unas ventas que altualmente han alcanzado el platino con su emblemático "Hair Of The Dog", imagino que no acabó de superar nunca los primeros lugares de la honrosa segunda división en cuanto a popularidad y éxito se refiere. Nazareth ha sido uno de esos grupos importantes que siempre han estado ahí, aunque no acabaran de alcanzar el estrellato; poco debe importar a los creadores de auténticas obras de arte como "Razamanaz", "Rampant", "Loud n' Proud", "Close Enough To Rock n Roll", "2XS" o el disco platino citado anteriormente, por poner unos cuantos ejemplos a bote pronto.


El grupo de los emblemáticos Dan McCafferty a las voces y Manny Charlton a las guitarras se hacían acompañar del bajista Pete Agnew y el tristemente fallecido batería Darrell Sweet. Esta fue la formación original y clásica que, acompañados en los ochenta por el también guitarra Billy Rankin, facturaron uno tras otros todos estos discos. Charlton salió del grupo a principios de los noventa dejando a McCafferty al mando de la nave, lamentablemente el vocalista tuvo que dejar la música en activo por problemas de salud en 2013 y solo realiza alguna que otra actuación esporádica en solitario. Por las venas de Dan McCafferty ha corrido desde siempre la pasión por los grandes del Rock n Roll como Little Richard, Otis Redding o Elvis -aspecto que nunca ha ocultado y del que se siente orgulloso-, lo que combinado con el toque Blues de Manny Charlton dio como resultado una abultada cantidad de canciones de esas que tanto nos gustan y que pusieron definitivamente a Nazareth en el corazoncito de muchos seguidores del Rock duro.

                                 Dan McCafferty.                                          Manny Charlton.

En la actualidad el único miembro fundador que sigue en el grupo es el bajista Pete Agnew que, junto a su hijo Lee en la batería y Jimmy Murrison en la guitarra, sigue manteniendo viva la llama del grupo. Para sustituir a McCafferty primero contaron con Linton Osborne, pero por problemas de salud el puesto al micro lo ocupa finalmente Carl Sentance. Entiendo que a mucha gente le pueda chirriar unos Nazareth sin McCafferty, pero si el vocalista original tiene que dejar la música no se me ocurre mejor repuesto que Carl Sentance. Este estupendo vocalista es una de mis debilidades, un tipo que tampoco ha alcanzado nunca el estrelalto aunque le sobran cualidades para ello. Sentance ha puesto su voz al servicio de algunos de los discos en solitario de Don Airey, además de haber colaborado con Paul Champan en el proyecto Ghost, con Geezer Butler en unas demos que acabaron formando parte del disco "Dehumanizer" de Black Sabbath, o cantando en el estupendo disco de Dario Mollo's Crossbones que se publicó hace apenas un par de años; por citar algunos ejemplos. También formó parte de uno de esos super grupos que se montan con la misma rapidez que no vuelves a saber nunca más nada de ellos y que se llamaba Power Project. Este grupo formado además por el bajista Jeff Pilson, el batería Vinnie Appice y el guitarra Carlos Cavazo -vaya tela de formación- sacó a la venta un único disco titulado "Dinosaurs" y que es del todo recomendable.


Pero volvamos a Nazareth. El caso es que están de celebración y para ello sacan un disco cuyos adelantos no suenan pero que nada mal. El grupo que grabó una de las mejores versiones que nunca haya escuchado: el tema lento "Love hurts" grabado originalmente por los Everly Brothers en 1960. Resulta curioso que fuera Nazareth el que consiguiera convertir esta composición en un hit a mediados de los setenta, algo normal por otro lado ya que la grabación que publicó el grupo en el disco "Hair Of The Dog" es una preciosidad. Aunque aún más curioso resulta el hecho de que esta canción no fuese incluida originalmente en algunas de las primera ediciones; otro día nos tendremos que deneter en este tema. Resulta que a mucha gente le suena o conoce la canción, pero no sabe que lo que están escuchando es la versión de Nazareth. Ahora a esperar para escuchar el disco en su totalidad y disfrutar de la gira de aniversario... echando una lagrimita al ver que Manny Charlton no está encima del escenario con ellos.


                                                       Nazareth: "State of emergency".




                                                       Nazareth: "Love hurts". TV.



sábado, 27 de septiembre de 2014

“Dream On”.


Hay cuestiones que son verdades universales y pueden aplicarse a los múltiples y variados ámbitos de la vida. Una de esas verdades irrefutables es que cuando nos topamos en nuestro recorrido vital con una canción que se titula “Dream on”, seguro que va a ser muy buena. No sé si os habéis detenido por un momento a pensar sobre esto, pero el hecho de que una canción se llame “Dream on” prácticamente es una garantía de éxito. Parece como si este título arrastrase consigo lo mejor del subconsciente creativo de todo aquel músico que se decide a componer una buena canción; asunto, por otro lado, de delicada complejidad y enjundia.

Tenemos unos cuantos ejemplos que ilustran esta especie de teoría metafísica. Vamos con ellos:


AEROSMITH. “Dream on”.

¿Hay alguien que no conozca esta canción? Se han hecho numerosas versiones de este tema, grupos de distintos estilos y de variados pelajes se han atrevido, con mayor o menor acierto, a versionear la conocidísima melodía que un día se le ocurrió a Steven Tyler hace más de cuarenta años. Sí, el mismo señor que otrora fuera uno de los showman más personales e insuperables y que hoy día ejemplifica plenamente el síndrome de Peter Pan. Los propios Aerosmith la han vuelto a regrabar vistiéndola con distintos y variados trajes. El resultado suele ser similar: es casi imposible destrozar una canción cuándo es más grande que la vida.

                                               Aerosmith: "Dream On". Versión original 1974.

                                  Aerosmith: "Dream On" (With Southern Califorian Children's Chorus). 2014


NAZARETH: “Dream on”.

El grupo de Manny Charlton y Dan McCafferty tiene un toque especial para los temas lentos, eso es incuestionable, y con este tema lo demuestran una vez más. También han grabado versiones de su canción otros grupos, señal inequívoca de la inspiración que demuestra esta gran banda.

                                                 Nazareth: "Dream On".


KING KOBRA: “Dream on”.

El grupo del incombustible Carmine Appice (sí, el hermanísimo de Vinnie Appice) se marcó lo que viene a ser de largo el mejor tema de esta banda ochentera que se ha vuelto a juntar hace unos años. King Kobra se dieron a conocer con la BSO de la película “Iron Eagle”, componiendo la canción del mismo título. El tema original que nos ocupa lo compuso el arquitecto de hit singles - con permiso de Desmond Child, personaje peculiar dónde los haya y del que seguro hablaremos por aquí en el futuro -, Russ Ballard para su disco en solitario “The Fire still Burns”, publicado un año antes que el de King Kobra. El caso es que el tema no tuvo mucho éxito, por lo que el mánager de King Kobra decidió comprar la canción a Russ para publicarla en el segundo disco del grupo de Appice. Acertó de lleno, lo mejor del álbum… y prácticamente de la discografía completa de la banda. Una cadencia y unas melodías que te vuelven loco.

                                                  King Kobra: "Dream On".


GOTTHARD: “Dream on”.

La banda suiza del tristemente fallecido y excepcional vocalista Steve Lee también visitó este mágico título. El resultado es el mismo que con el resto de canciones de este grupo: música de primera categoría.

                                                 Gotthard: "Dream On".


THE OAK RIDGE BOYS: “Dream on”.

Este grupo americano de Country publicó a finales de los setenta esta bonita canción. Incluida en su disco “The Oak Ridge Boys have arrived”, incluso fue editada como single de dicho álbum; no es para menos, cumple con los requisitos que estamos comentando, es una canción de bella melodía y cuidados coros. Incluso los siempre cargantes Righteous Brothers grabaron una versión del tema consiguiendo casi destrozarla; aun así es audible, lo que demuestra otra vez que este título es indestructible.

                                   The Oak Ridge Boys: "Dream On". Live Galveston 2012


THE SWEET: “Dream on”.

Los queridos Sweet también se atrevieron con nuestro entrañable título. Uno de los  grupos admirados por Ritchie Blackmore en los setenta grabó esta canción, un tema lento al piano con la dulce voz de Andy Scott arropada por unos coros y unos arreglos marca de la casa. Brillante.

                                                The Sweet: "Dream On".

URIAH HEEP: “Dream on”.

He dejado esta canción para el final porque supongo que casi nadie acabará de leer este artículo. Mejor así, cuando algo es tan exageradamente bueno y brillante apetece que sea conocido y degustado por una exquisita minoría que sea capaz de apreciar todos los matices en su justa medida. Este tema de Uriah Heep apareció en su estupendo disco “Sea of Light” y es una composición del también tristemente malogrado bajista Trevor Bolder. Trevor falleció el pasado 21 de Mayo de 2013, víctima de un cáncer de páncreas, dejándonos sin uno de los más grandes y escondidos compositores de siempre. Esta canción acústica, de delicada interpretación, nos permite acariciar el cielo mientras se doblan las voces de la melodía principal al acercarse al estribillo; y es que en Uriah Heep canta bien hasta el que barre el local de ensayo. Incluso la letra, constituyendo una de las pocas y honrosas excepciones, está a la altura; el protagonista nos narra la dura vida del músico en la carretera, cuando se encuentra por la noche en la intimidad de su habitación, intentando beber su soledad al dormirse para poder soñar y sentirse libre. Una de las mejores canciones que he escuchado en toda mi vida. La primera imagen que vino a mi cabeza cuando me enteré del fallecimiento de Trevor. Descanse en Paz.

                                                 Uriah Heep: "Dream On".










LOUIS AMSTRONG: “A Kiss to build a Dream on”.

Ya sé que no se titula exactamente Dream on, pero está incluido en el título, por lo que la damos por válida; además, no seré yo quien discuta con el maestro Amstrong.
Poco se puede decir de este excepcional trompetista y cantante. El creador de “Hello Dolly” redefinió en concepto de Jazz y mostró el camino a seguir a las sucesivas generaciones. Rod Steward grabó una versión de este tema.

                                               Louis Amstrong: "A Kiss to build a Dream On".