Smith/Kotzen: "White Noise", nuevo single.

El proyecto montado por los guitarristas Richie Kotzen y Adrian Smith vuelve al ruedo. Justo hoy mismo se publica un nuevo single del combo. Bajo el título de "White Noise" nos presentan su nueva canción, un tema guitarrero que mezcla ese buen gusto sureño y Soul que tan bien abandera Kotzen y en el que apenas se aprecia ningún pequeño detalle del -er, digamos- rollito Iron Maiden de Smith. No han hablado por ahora de disco completo ni nada por el estilo, pero imagino que será lo siguiente que nos comuniquen. En estos inciertos tiempos de exacerbada sobre saturación informativa, los músicos han aprendido rápido que se genera más interés si estás callado que si publicas cien mil chorradas sin enjundia.

Esta unión ya nos presentó un primer disco bajo el título "Smith/Kotzen" en el año 2021 junto con el Ep "Better Days" publicado poco después y un añadido titulado "Beter Days.. And Nights" que era el mismo Ep más cinco temas en directo. Después de un tiempo sin noticias de este proyecto, a mediados de este año se dejaron caer por los medios de comunicación e incluso se subieron juntos a un escenario londinense para interpretar el clásico "Shapes of things". Bonito. 

Mientras esperamos posibles noticias sobre nuevos discos de estudio, podemos saborear esta nueva composición del atómico binomio Adrian Smith - Richie Kotzen.

 

 

 

 

Richie Kotzen: "Insomnia". Nuevo single adelanto de su próximo cd "Nomad".

"Insomnia" apenas acaba de salir hace un par de días y es otro nuevo adelanto del próximo disco de Richie Kotzen, titulado "Nomad", que tiene prevista su salida al mercado para el próximo veintisiete de Septiembre. Este ya es el tercer single que publica nuestro querido multiinstrumentista para promocionar su nuevo álbum. Con anterioridad han visto la luz los temas "Cheap Shots" y "On The Table", en los pasados meses de Mayo y Julio respectivamente.

Lo cierto es que el título del cd no le puede venir más al pelo a Kotzen. Él mismo es el compositor, instrumentista y productor de la nueva música que nos pretende ofrecer a finales de este mes, algo así como un apátrida que se gestiona de manera autosuficiente. Esto ya es algo que ha hecho en otros discos. Richie, además de ser un guitarrista de esos fuera de serie, tiene un talento innato para tocar otros instrumentos y nos lo ha demostrado en diferentes ocasiones. Vamos, un súper clase. No me extraña que Mr. Big se acordasen de él para sustituir a Paul Gilbert cuando este abandonó la nave a principios del nuevo milenio.

Las canciones de adelanto nos ofrecen la amalgama musical que atesora Kotzen, todo con ese toque setentas y Soul con el que tan bien sabe condimentar todo aquello en lo que mete mano. Ninguno de los temas tiene desperdicio, pero me he pillado especialmente con "Cheap shots"; complejidad revestida de sencillez y buen gusto. Os dejamos con los tres cortes para que os hagáis una idea del asunto.

The Winery Dogs: "Mad World" - Revolution Saints: "Need Each Other". Segundo single adelanto de sus respectivos nuevos discos.

El nuevo año que ya se nos ha venido no puede empezar más ilusionante. Estos dos grandes grupos han anunciado sus respectivos nuevos discos para los primeros meses de vida del mismo. The Winery Dogs han declarado que su nuevo disco, bajo el simple pero efectivo título de "III", verá la luz el próximo tres de Febrero. Por su parte, Revolution Saints no han aclarado todavía la fecha exacta, pero parece ser que estará en las tiendas -y para ser pirateado por todo Dios, lamentablemente- en los primeros meses de 2023.

Estas dos pedazo de formaciones comparten este intento de artículo por las distintas similitudes que atesoran: los dos combos están formados por musicazos de primerísima categoría, ninguno de los dos por desgracía son los grupos estables de ninguno de sus miembros, ambos publicaron su primer single de adelanto hace poco más de un mes y su segundo tema justo ahora... y sus discos anteriores suenan de puta madre, tienen composiciones de puta madre, tocan de puta madre y todo de puta madre.

Revolution Saints: J.Hoekstra, D.Castronovo y J.Pilson.

Revolution Saints fue una especie de vehículo musical que se sacó de la manga el capo de Frontiers Records Serafino Perugino para que el batería/cantante Deen Castronovo nos volviese a demostrar una vez más lo bueno que es. Le acompañaron en la primera formación otros dos superclase como Jack Blades y Doug Aldrich, por lo que de ahí solo podía salir música de muchos quilates. Recuerdo cómo me obsesionó el single "You're not alone" aparecido en su primer disco, preciosa canción que todavía tengo que recuperar cada cierto tiempo para que me vuele la cabeza una vez más; de hecho apareció por aquí en su día en esta entrada. 

Para este cuarto disco Blades y Aldrich no estaban disponibles, por lo que Castronovo se acompaña del también guitarra de Whitesnake Joel Hoekstra y del bajista ex-Dokken Jeff Pilson; otros dos que de tontos no tienen nada. Ya han compartido con nosotros dos temas de su nueva obra. Dos composiciones de Hard Rock melódico, elegante y potente de esos que solo están cualificados para crear e interpretar un puñado de elegidos. Disfruten.

                                                 Revolution Saints: "Need each other".
 

                                                    Revolution Saints: "Eagle fly".

Por lo que respecta a The Winery Dogs, empezó hace ya una década como un proyecto de los muchos en los que ha venido participando el batería Mike Portnoy. Junto al excepcional bajista Billy Sheehan contactaron un día con Richie Kotzen, este les enseño un puñado de canciones que tenía compuestas y lo demás es Historia. El peculiar acento musical de Kotzen se entrelaza con las brutales y estratosféricas bases rítmicas de sus dos camaradas para crear un grupo con estilo y sonido propios. Igual que con Revolution Saints, esto no ha dejado de ser más que un proyecto; por lo que apenas han grabado un para de discos de estudio hasta ahora. No olvidemos que el negocio musical al que hemos dado forma entre todos hoy en día ha matado practicamente a todos los grupos estables y los músicos en la actualidad no se meten en bandas, sino que montan proyectos. Y si hablamos de gente con el nivel tan elevado de estos tipos, las agendas suelen ser del todo incompatibles. Pero en fin, que la espera finalmente ha dado sus frutos; ha habido que esperar desde que salió a la venta su segundo disco "Hot Streak" en 2015, pero en apenas un mes nuestras orejas volverán a disfrutar de la música en estudio de estos forajidos curtidos en más de mil batallas. 

Por fortuna, Kotzen y compañía entendieron necesario presentar sus canciones en directo por todo el mundo; a ver si Revolution Saints toman nota. Cualquiera que los haya podido disfrutar en directo habrá visto que es que no hay nivel, definitivamente juegan en otra liga. Ya han anunciado nuevas fechas para hacernos felices a todos los que tengamos el gusanillo de la buena música Rock en vivo interpretada por gente con un talento innato y superior. Como aperitivo tenemos dos de sus nuevas composiciones. Para paladares muy exquisitos. Y ya puestos, a ver, ¿quién tiene cojones de ponerse a tocar con ellos?

The Winery Dogs: B.Sheehan, R.Kotzen y M.Portnoy.

                                                 The Winery Dogs: "Mad world".

                                                 The Winery Dogs: "Xanadu".

“Disney Super Guitar”. Nuevo disco de versiones de temas de Disney con músicos de Hard Rock.

En estos días se publica un disco con canciones de algunas de las bandas sonoras más conocidas de las películas de la factoría Disney. La peculiaridad es que las interpretaciones corren a cargo de conocidos guitarristas de Hard Rock como Paul Gilbert, George Lynch, Zakk Wylde, Richie Kotzen o Jeff Watson entre otros. Cada uno de ellos se encarga de poner su guitarra en las distintas canciones que glosan esta cd.

                          Paul Gilbert.                                    Richie Kotzen.                          George Lynch.

                           Jeff Watson.                                   Orianthi.                                   Zakk Wylde.

La base rítmica de las canciones está interpretada por el batería BJ. Zampa, la guitarra rítmica de John Bruno, el bajista Chris Vescera y el teclista Michael Vescera; sí, el también conocido cantante de Yngwie Malmsteen, Loudness o su propio grupo Vescera. Michael además se encarga de coproducir el disco y, como curiosidad, es el padre del propio bajista Chris Vescera. El elenco de músicos que colabora en cada una de las versiones es de tener en cuenta:

Zakk Wylde: “Beauty and the beast”. De “La Bella y la Bestia”.

Paul Gilbert: “Under the sea”. De “La Sirenita”.

Tak Matsumoto: “When you wish upon a star”. De “Pinocho”.

Mike Orlando: “A whole new world”. De “Aladino”.

Orianthi: “Someday my prince will come”. De “Blancanieves Y Los Siete Enanitos”.

George Lynch: “Hellfire”. De “El Jorobado De Notre Dame”.

Richie Kotzen: “Can you feel the love tonight”. De “El Rey Leon”.

Jeff Watson: “Colors of the wind”. De “Pocahontas”.

Phil X: “Chim Chim Cher ee”. De “Mary Poppins”.

Ron Thal: “Reflection”. De “Mulan”.

                                         D-Metal Stars: J.Bruno, M.Vescera, R.Sarzo y BJ.Zampa.

En realidad se puede decir que es el propio Mike Vescera el que está detrás de este lanzamiento discográfico. Esto de los tributos no es nuevo y el propio Vescera ya ha participado en algunos de ellos. Fue el que puso la voz a “Animetal USA”, una adaptación de temas clásicos de películas de animación japonesas llevados a cabo por el guitarra Chris Impelliteri, el bajista Rudy Sarzo, los baterías Jon Dette y Scott Travis y el propio Vescera a las voces. A mediados de 2016 Vescera, junto con Rudy Sarzo, BJ. Zampa y John Bruno grabaron el proyecto D-Metal Stars, que no era otra cosa que un disco con versiones de temas Disney. Este proyecto era una especie de secuela del anteriormente comentado “Animetal USA” y se publicó en un principio para el mercado japonés. Ahora aparece este nuevo disco plagado de guitarristas como invitados especiales.

La factoría de ficción de Walt Disney te puede gustar mucho, poco o nada, pero es innegable que representa un filón dentro de la industria del entretenimiento a nivel mundial. Si nos fijamos en la música de sus BSO no pocos artistas se han acercado a estos temas que están agarrados en el subconsciente colectivo para realizar sus propias adaptaciones con mayor o menor fortuna. Nos vamos a quedar como botón de muestra con un par de discos de estas características: “In The Key Of Disney” y “Shake It All About”. El primero de ellos es la especial rendición que el genial Brian Wilson realizó hace unos años de algunos de esos clásicos del universo Disney que le marcaron. Con el mayor de los Wilson no se bromea y nuestro encantador bajista/pianista/cantante/compositor/productor/arreglista/visionario se descolgó con un producto espectacular. Pese a que todo el álbum tiene ese halo de belleza y originalidad único de los arreglos únicos de Brian, me quedo con la mágica versión del “Heigh-Ho/Whistle while you work/Yo-Ho” que presenta en un medley la mítica melodía de Los Siete Enanitos.

La otra obra es uno de los últimos discos que hasta ahora ha grabado Little Richard, el único y genuino Arquitecto del Rock n’ Roll. Por derecho uno de los más grandes, uno de los creadores de esto que nos vuelve locos a muchos de nosotros y que se llama Rock n’ Roll. Un tipo más grande que la vida y que se retiró de los escenarios hace unos años. El disco es un curioso artefacto enfocado al público infantil, pero que seguro compraron numerosos adultos. Siempre en clave de Rock n’ Roll –con Little Richard no tendría sentido de otro modo– nuestra entrañable estrella y su voz bendecida por Dios desgrana distintas adaptaciones aderezadas con el añadido de alguno de sus propios clásicos. Algunas de ellas resultan especialmente atómicas, como en el caso de “On top of spaguetti” que no es otra cosa que el clásico “Blueberry hill” con una letra infantil; no pasa nada, cualquier cosa que pase por la voz de Little Richard queda redimida y elevada a la categoría de arte. Así que, después de ofrecerle nuestros respetos al más grande, habrá que darle una escucha a este nuevo producto que en estos días se publica.

The Winery Dogs: Nuevo grupo y disco.

 The Winery Dogs es el título del primer disco de este grupo de homónima denominación. Desde que cayó en mis manos hace unas semanas no puedo sacármelo de la cabeza. Detrás de este nombre encontramos a Richie Kotzen, Billy Sheehan y Mike Portnoy, esto explica en parte la rabiosa calidad que desprende el disco. En ese sentido poco más hay que decir.

Comentar la calidad y talento de estos músicos queda fuera de toda duda, la capacidad de Kotzen con la guitarra y el gusto y garra de su voz es algo que no debería sorprender a nadie. Mike Portnoy es un genial batería que imprime potencia y toque allá donde participa, y Billy Sheehan pienso que es el bajista definitivo, un acróbata y visionario de su instrumento. Estos tres músicos se han puesto de acuerdo para grabar un disco sólido como una roca. La producción corre a su cargo y, desde luego, han sido capaces de sacar un sonido fuerte y setentero que hace que el disco suene como un cañón.

El disco es una maravilla, desde que suenan las primeras notas de “Elevate” te engancha la fuerza del trio, estamos hablando de Rock duro tocado por tres personas, y durante las tres primeras canciones te hipnotiza su potencia con esa música de aires funk-stoner-sureño. “Desire”, como casi todo el disco, tiene una marcha y un “groove” que hace que tu cabeza baile sin parar. Sorprendentemente casi todas las canciones tienen unas melodías bonitas y efectivas que se meten en tu cabeza para no salir. Se mezcla a la perfección con la potente música del grupo. “The other side” es otra declaración de principios del juego que practica la banda, con una batería que se sale por todos los lados, jugando y dando contundencia a la base del sonido.

De Billy Sheehan no hay mucho que se pueda decir, es un bajista que redefine a diario el uso de su instrumento. Cuando hay que seguir la canción la sigue, si hay que marcarla la marca, si hay que dar cuerpo al tema lo da, si hay que hacer florituras las hace y si hay que hacerlo todo a la vez lo hace porque sabe y puede. Desde luego pocos tríos suenan tan compactos y con tanto empaque como este, y ese mérito es principalmente del bajo.

Está claro que la música es toda de Richie Kotzen (aunque en los créditos aparezcan los tres músicos), suena a él por todos los lados, potencia y clase. Desde luego este hombre merece todo el éxito que consigan, porque toca la guitarra que se te cae el alma y canta con una clase que no veas. No hay mucha gente en el mundo de la música que pueda hacer lo mismo hoy en día.  Este gusto cantando se puede apreciar claramente en el tema “Damaged”, en el que nos encontramos esa melodía con aires Soul que Richie interpreta con una elegancia sutil mientras su voz resbala cuando sube el tono, dando forma a una canción que debería ser un éxito mundial en todas las emisoras del mundo.

               

El tema extra del cd, “Criminal”, es el que se aleja un poco de la tónica compositiva del disco, recordando algo más a anteriores proyectos de Portnoy o Sheehan. No obstante mantiene el estándar de calidad del resto de canciones.

Las dos últimas canciones relajan un poco la tensión del disco, proporcionando un final perfecto para un álbum en el que se dan la mano la melodía y la potencia, el buen gusto y el virtuosismo, la rabia y la delicadeza. Vamos, un álbum de primera categoría y la sorpresa musical del año (hasta ahora).

En la primera semana de la edición del disco han vendido en América 10.200 copias alcanzando el número 27 en la lista de la publicación Billboard (la biblia de las ventas de discos en América). Esto es un éxito sin precedentes dentro de nuestra podrida industria musical en la que tienes que pagar para que tus canciones aparezcan en las radios o en la prensa “especializada”. El disco está auspiciado por la casa de discos Loud & Proud, una pequeña compañía independiente que no tiene el tirón ni la pasta para promocionar al grupo como a las Lady Gagas, Katy Perrys o nuestros Dani Martín y compañía, que detrás de ellos llevan una potente campaña de promoción que hace que hasta yo conozca a estos individuos. Así que este inesperado éxito comercial me hace albergar aún alguna esperanza para la música bien hecha, con talento y corazón.

                 

Para redondear mi júbilo a finales del próximo mes de Septiembre tendremos a The Winery Dogs actuando en territorio español, el fin de semana del 21 y 22, concretamente en Barcelona y Madrid. Por lo que con la única pega de tener que ir un domingo de concierto, debería estar penado programar actuaciones en directo los domingos, ese día habrá que visitar la Joy Eslava y disfrutar en directo de la experiencia que supone escuchar a tres músicos como estos interpretando música de elevada calidad y con pelotas, conviene recordar de nuevo que hablamos de Rock.

Han comentado en algunas entrevistas que este grupo no es un proyecto más, que es una banda con continuidad. No lo creo, sinceramente, y me apena. Por eso no hay que dejar escapar la ocasión cuando gente de este calibre pasa por tu ciudad.

                             

                                                        "Desire". Vídeo oficial

                                                       "Elevate": Vídeo oficial.

                                                       "I'm no angel". Vídeo oficial.