Encuentros HUSH.
Este es un sitio musical, no nos engañemos, pero en el que nos vamos a acercar a la música que nos gusta desde distintos ángulos, cual prisma. Como ya dijo el añorado Jon Lord: la música es la forma de arte más elevada que existe; afirmación que, pese a disfrutar de otras manifestaciones artísticas, sostengo plenamente.
Clube de Adictos a Deep Purple
Clube de Adictos a Deep Purple
Púrpura Chess
This blog is basically a musical site. Here we talk about the music we like, using different angles. As dear and missed Jon Lord once said: “Music is the highest kind of Art that exists”. I think the same way too.
Una sección de “Cortadillo, el
encargado de la Renol”.
Chascarrillos sobre los
tiempos que corren a pie de obra… en la cadena de montaje… en los pensamientos
de una vaca, que al no saber qué hacer… con el rabo mata moscas.
Esta sección de collages responde a visiones,
percepciones y miradas muy personales acerca de lo que la vida expone a través
de sus diferentes canales de expresión.
Sin pretensiones… desde la humildad de quien no sabe y desde la
grandeza de lo que la vida nos ofrece… cada collage representa un
golpe de inspiración de quien se considera tan ciego en estas cosas del arte.
No hay títulos… no hay descripciones ni explicaciones por ese respeto
que siento por la libertad de expresión y por la mirada libre… sin colorantes
ni aditivos… de quienes su curiosidad les ha traído hasta estas imágenes.
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Que Revolution Saints son muy apreciados por estas páginas virtuales es tan obvio que estéril es negarlo. El grupo que salió de la cabeza del batería/cantante Deen Castronovo es una de las debilidades de este humilde escriba y el anuncio de la próxima publicación de su nuevo disco es motivo de alegría y contento para todos aquellos que disfrutamos del Hard Rock melódico, cañero, con melodías imbatibles, composiciones complejas pero accesibles e impecable ejecución.
Curiosamente hace un año Revolution Saints eran protagonistas de estas mismas páginas por el mismo motivo que ahora nos ocupa: publicaban nuevo disco a principios del pasado año; justo como ahora. Mira tú; además de buenos, prolíficos. Eso es algo de lo que pueden presumir muy pocos; pero, bueno, eso es otra historia.
Castronovo repite equipo con Joel Hoekstra a la guitarra y Jeff Pilson al bajo. A la producción y acompañando también en labores de composición nos encontramos al sempiterno Alessandro Del Vecchio, mano derecha de Serafino Perugino, jefazo de la compañía Frontiers Records e ideólogo tras la idea de la formación de este súper grupo que con este último contará ya con cinco álbumes en el mercado.
El anterior disco "Eagle Flight" pasa por ser uno de los mejores discos que salieron en todo el pasado año para este humilde escriba y los dos temas de adelanto de este nuevo "Against The Winds" prometen bastante. Habrá que ver y llevarse a la oreja. El primer single de adelanto, tema título de esta nueva obra, es una pieza de Rock clásico de la escuela Journey, con toques AOR de esos de la marca del grupo, en la que Deen vuelve a enamorarnos con su sutil e impecable voz. Producción muy cuidada al igual que este nuevo single, titulado "Changing My Mind". Un medio tiempo en el que la delicadeza se mezcla con el virtuosismo en un todo de muchos quilates. Juzguen ustedes mismos y seguro disfruten.
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Cuidado con el pedazo de tema adelanto que se acaban de sacar de la chistera The End Machine. El grupo del guitarrista George Lynch y el bajista/cantante/productor Jeff Pilson nos presentan el adelanto de lo que será la tercera entrega discográfica de este interesantísimo grupo.
Recordemos que The End Machine se completa con el batería Steve Brown; sí el hermano del también batería Wild Mick Brown y al que tuvo que sustituir por la retirada del bueno de Wild Mick del asunto musical debido a unos problemas de salud. Tanto Lynch como Pilson y Mick Brown son ex miembros de la formación clásica y más exitosa de Dokken. Llevan en su ADN el sonido clásico de este clásico grupo, de hecho ellos mismos montaron este combo para ofrecer, según sus propias palabras, su visión de lo que podría que ser el sonido de Dokken en estos tiempos actuales. Como llevan años discutidos con Don Dokken, vocalista de la formación original y poseedor de los derechos del grupo, pues así están las cosas.
Para este nuevo disco The End Machine ya no aparece a las voces Robert Mason, vocalista de los dos primeros discos de la banda. Ahora tras el micro nos presentan los servicios del joven Girish Pradhan, que ya colaboró en el disco del guitarra Joel Hoekstra. Y no veas cómo canta el amigo, otro descubrimiento a tener muy en cuenta.
El disco está grabado en los estudios del propio bajista Jeff Pilson, que de hecho se encarga de las labores de producción. A las mezclas está Alessandro del Vecchio, el eterno ayudante del capo de Frontiers Records, Serafino Perugino. Esto ya es garante de calidad en lo que te vas a llevar a la oreja.
Este "Silent winter" suena pero que muy bien. Caña de la buena mezclada con una bonita melodía y unos trabajados arreglos. Lleva ese gusto al Hard Rock clásico de Dokken, de hecho te vienen a la cabeza enseguida cositas como "Tooth and nail" en cuanto escuchas en riff solista de George Lynch. Incluso el vídeo clip de promoción está rodado y ambientado en una suerte de desierto americano que tan bien ilustra mucha de la música de Dokken/Lynch. En serio, la música de estos tipos está diseñada para montarte en un coche viejo -pero con aire acondicionado, por supuesto- y recorrerte las carreteras secundarias de la Baja California en busca del tugurio más cutre y sudoroso que se encuentre al borde del asfalto para tomarte una cerveza muy fría o un café muy cargado y muy caliente. Ganas de escuchar el disco completo.
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Esta misma tarde ha saltado a los medios especializados la desagradable, triste e inesperada noticia del fallecimiento del músico James Kottak. Batería original de Kingdom Come, de su propia banda Kottak y de Scorpions entre otros ya no se volverá a sentar detrás de su batería para volvernos locos, nunca más. Tan solo tenía sesenta y un años. Joven, muy joven para irse. No quiero convertir este sitio en una suerte de obituario, pero James era especial y es necesario.
Todavía no se sabe nada sobre los motivos de su muerte, pero es fácil imaginar que sus propios demonios personales hayan jugado algún papel en este triste desenlace. Llevaba años luchando contra su adicción a la bebida, de hecho ese parece que fue el principal motivo para que Scorpions le acabasen echando del grupo; recuerda el guitarrista del grupo alemán Matthias Jabs que le dieron un montón de posibilidades y tratamientos, pero al final no hubo más remedio que prescindir de sus servicios. Y me lo creo todo, poca gente en este podrido negocio musical será tan honesta como Scorpions. Formó parte de la familia alemana desde 1996 hasta 2016 -veinte años- y pasó por ser de largo el mejor y más cualificado batería que ha prestado sus servicios en el grupo de Schenker & Meine. En estos últimos años había vuelto a reformar Kingdom Come, sin la participación del vocalista y creador Lenny Wolf, pero había tenido que dejar de actuar con dicho grupo por esos supuestos problemas de salud que al final han resultado ser del todo ciertos.
Recuerdo los muchos conciertos que he podido disfrutar de Scorpions con él tras los tambores en los lugares más rocambolescos que uno pueda imaginar. La delirante actuación en la localidad francesa de Nancy de Julio de 2012 en la que salió totalmente fuera de control y en la que, pese a haber anunciado Scorpions un show de reunión con ex miembros, solo salió Uli Roth a tocarse un tema; lo que habría dado por estar dentro del backstage las horas previas presenciando lo que seguro fue un calentón entre los músicos de los fuertes. El pedazo de concierto que ofreció en la ya extinta sala Heineken con su grupo Kottak como telonero de Edguy allá por el año 2011. Grandes recuerdos de noches sinceras de Rock fuera de control salido de las vísceras.
Un batería con pegada, rango, gusto y técnica. Necesito escuchar ahora mismo el primero de Kingdom Come y el "Unbreakable" de Scorpions en soledad, silencio, penumbra y con una copa de vino entre las manos.
James Kottak. Un tipo que vivió a fondo y hasta sus últimas consecuencias esto del Rock' n' Roll.
El doce de Noviembre del año 2001 Yesterday & Today se reunían para subirse al escenario del estudio de la emisora norteamericana The Bone. El grupo de Dave Meniketti lo había dejado recientemente, pero se volvieron a reformar con Leonard Haze a la batería, Stef Burns en la guitarra, Phil Kennemore al bajo y el propio Meniketti a la guitarra solista y voces. Se marcaron un delicioso acústico de cinco canciones que volvió a poner el motor de la banda a girar. Algún avispado decidió grabarlo y ha quedado para la posteridad. Aparece como extra en alguna de las ediciones de su hasta ahora última referencia discográfica, el también acústico "Acoustic Classix. Vol 1" publicado en 2018.
Recuperamos el tema "Rescue me" de esa histórica grabación y lo compartimos con todos. Un grupo que irradia fuego y pasión aunque lo desenchufes. Hoy ya no nos acompañan los miembros de la formación clásica Haze, Kennemore ni Alves. Dios les bendiga. Incluso Dave Meniketti nos tuvo contra las cuerdas tras el cáncer que afortunadamente superó el año que acaba de acabar.
Brindemos con Meniketti por los que ya no están aquí, aunque siempre estén entre nosotros. Sintámonos agradecidos por las experiencias vividas y compartidas. Gracias a la música por compartir con nosotros, entre sus muchos dones, la magia de permitirnos volver a sentir la presencia de los seres queridos que nos han dejado con solo hacer algo tan simple y desbordante como escuchar una canción.
¿Acaso puede haber algo más bonito, mejor creado, interpretado, producido, arreglado, con más intensidad, clase y carisma que esto?
Journey en estado puro. Todos están de matrícula, pero Steve Perry se sale con una de las interpretaciones vocales más exquisitas, sensuales e intuitivas de su discografía. Magia y caviar para tus oídos desde que abre su boca para iniciar la melodía con el primer monosílabo de la letra: "I". Pocas veces puedes sentir desde el primer momento que un cantante comienza a cantar que es único y excepcional.
No se me ocurre mejor manera de dar la bienvenida a un nuevo año.
Feliz año 2024.
Montaje del vídeo: Journey Forever (Facebook).
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