El día empieza difícil para todos los amantes de la buena música, parece ser que el magnífico guitarrista Jeff Beck se ha visto obligado a cancelar los conciertos europeos (Madrid y Barcelona incluidos, claro) que tenía previsto ofrecer durante este verano debido a problemas de salud. Todavía no se colgado ninguna explicación en su web o facebook oficial, lo único que se ha hecho público es un escueto comunicado en el que se comenta que la cancelación se debe a motivos de salud. Nada más.
Un escalofrío recorre mi espalda al pensar en la noticia sobre este músico británico de setenta años de edad. En estos últimos años me he familiarizado desgraciadamente con noticias trágicas sobre mis músicos preferidos; es ley de vida y todo eso, ya lo sé. Entiendo la teoría, incluso puedo aceptar esa insana y retorcida pseudo morbosidad de los que parece que se alimentan o sacan partido de la fatalidad en el mundo del arte, pero todavía me cuesta digerir todo esto. Determinados artistas deberían estar ahí toda la vida, haciéndonos felices con su desbordante creatividad; por los siglos de los siglos. Supongo que habla el niño que hay en mí.
Jeff Beck siempre ha estado ahí. Estuvo ahí en los sesenta ayudando a Screaming Lord Sutch (una especie de irreverente Gurruchaga en la Inglaterra de finales de los sesenta, pero con más talento y estilo), mentor de figuras del calibre de Ritchie Blackmore o el propio Beck. Jeff estuvo con los Yarbirds, grupo de culto inglés en el que también militaron músicos como Eric Clapton y Jimmy Page, desbordados por el talento y la capacidad del amigo Jeff. También montó un grupo con el famoso batería Carmine Appice y el bajista Tim Bogert - "Beck, Bogert & Appice" - grabando un pedazo de disco de Rock con mayúsculas que a día de hoy todavía está intentando volver a repetir nuestro entrañable Carmine Appice.
Ha colaborado con Jan Hammer, Mick Jagger, Tina Turner, Brian Wilson, Stevie Wonder, Roger Waters...en fin, con todos los buenos; por algo será. Incluso los mismísimos Rolling Stones le ofrecieron el puesto de guitarra cuando falleció Brian Jones, pero Beck lo rechazó, dicen las malas lenguas, porque no se sentía cómodo al lado de un guitarrista tan limitado como Keith Richards. Por lo visto hay rumores que apuntan a que Pink Floyd le ofrecieron el puesto que dejó Syd Barrett, pero no hay confirmación al respecto.
Y si hablamos de su carrera en solitario ya es cuando nos quedamos solos. Este tipo puede ser uno de los músicos con la producción discográfica más inspirada, dispar y prolifica que concozco. Cada álbum tiene unos niveles de calidad al alcance de unos pocos elegidos, pero es que además de resultar brillantes se caracterizan por su versatilidad estilística, siempre desde su personal impronta y sello musical; podemos decir que no tiene dos discos iguales y que, desde el momento que toca una nota con su guitarra, sabes que se trata de Jeff Beck. Su primer álbum en solitario, "Truth", es una obra maestra. En este disco cuenta con la inestimable ayuda a la voz de Rod Steward, otro tipo que sabe como nadie de qué va esto del Rock y que ha acabado cantando simples baladas moja-bragas mainstream.
Podemos escoger cien canciones de Beck, pero no puede faltar el clásico "Cause we've ended as lovers" de Stevie Wonder, inmortalizado por Jeff en su disco de platino "Blow by blow".
O el tema "Led boots" de su disco "Wired", a lo que siempre quiso sonar la Ian Gillan Band de los setenta.
Pero lo más cachondo del bueno de Jeff es que está en un nivel tan elevado respecto al resto de los mortales que ni siquiera se lo tiene creído. Un señor del que los mejores músicos han admitido publicamente que tiene un don especial para pulsar los trastes de su guitarra y encontrar notas que nadie más puede. Otro cachondo como Ritchie Blackmore en su día comentó que admiraba a Beck porque en su guitarra no era capaz de encontrar las notas que tocaba Jeff. Aunque Beck tiene un montón de reconocimientos, premios y galardones de la industria musical, parece que se encuentra más cómodo en su taller arreglando cualquiera de sus coches.
Su último disco data de 2010, "Emotion & commotion", otra declaración de principios para un artista que no tiene nada que demostrar y que está de vuelta de todo, comprometido exclusivamente con su arte.
Solo espero que estas noticias sobre su salud se acaben convirtiendo en rumores o en cuestiones sin importancia. Prefiero quedarme con su interpretación del clásico "I put a spell on you" de Screamin' Jay Hawkins, interpretado de manera soberbia por Joss Stone y su perturbadora voz.
